一位電影藝術愛好者的心聲
◎羅詠譽（電影 工作者 ）
標榜播映藝術電影的總統戲院不堪長久虧損，已閉門深鎖；開業歷史最久的真善美藝術電影院，也將吹起熄燈號。這對想汲取盎格魯撒克遜以外的優質文化的民眾而言，無疑是嚴重損失。
由於對電影藝術的喜好，長久以來經常到國家電影資料館借閱書刊與欣賞電影。記得第一次到該館樓下時，疑惑自己是不是走錯了地方，待確認沒錯時，又產生了第二個疑問：這怎麼會是我們的國家電影資料館？相信其他第一次到該館的民眾，和本人一樣會有這種不可思議的感覺。
該館實在太小了，小到不像個『館』，而他的名氣並不小，可以說是遠近馳名，聯合國的教科文組織都知道台灣有這麼一個單位，不少到台灣的國際影人，也都指名要參訪該館，該館真個是『實體不符合其盛名』。但也因為太小了，無法對全民開放，平常僅限少少的會員使用。有時配合推廣國片之需要，例如為展出獎掖新導演得獎作品的「夠哈影展」與展示短片輔導成果的「交替影展」，則對全民開放，結果造成該館幾乎被擠爆，不僅不少民眾必須站著觀賞，還要強忍因觀眾太多所產生的污濁空氣。因此希望政府趕快興建一座名符相實的電影館，便成為這些愛好電影藝術民眾共同一致的心聲。
很羨慕愛好音樂和戲劇藝術的朋友，他們可以在寬敞、舒適又有一流音效設備的國家劇院和音樂廳，欣賞戲劇表演和音樂演奏。但電影藝術的同好，就沒這麼幸運，僅能活受罪般地憋在簡陋窄小的電影資料館及光點電影院讀電影。近聞政府即將啟動國家電影文化中心之籌建計畫，這對電影藝術的欣賞者與創作者，都是一種否極泰來的福音。但某些人士如前北市府文化局長龍應台，在尚未理解電影文化中心是什麼之前，即以電影文化中心僅是搭李安便車之理由，批評該中心是由上而下與資源錯用的決策。這實在是遠離事實的錯誤批判。根據個人的瞭解，電影文化中心是郝柏村擔任院長時兩次專家學者於考察歐美日之後所提出的建設方案，並於民國 83 年經由蕭萬長主持的行政院經建會議審議通過，嗣後由於台北市政府對於無償提供興建用地之事遲遲未明確允諾，以致延宕至今。顯然，成立國家電影文化中心之事，是政府政策的延續，並非李安旋風帶給蘇院長的即興之作。 韓國電影在其國內的票房佔有率，最低迷時候是 1994 年的 15.9 ﹪，在實行保護政策後 2003 年起即已達 50 ﹪以上。而台灣電影從民國 87 年以後，國內市場的票房佔有率經常不到 1 ﹪，地球上，如此低迷的國片市場佔有率大概是台灣獨有的現象。記得民國 88 年法國國家電影中心（簡稱 CNC ）主任馬克•特希耶在國家電影資料館發表演說時，疑惑地提問何以侯孝賢的《海上花》在台灣的觀眾反不及巴黎觀眾的十分之一？究其原因應是我國民眾電影藝術的素養遠不如法國，民眾是在充斥著「善惡對立」的美國影視流行文化的制約環境下長大，從小即耳濡目染於性和暴力交織的電視節目與有如鴉片般吸引力的好萊塢電影，缺乏欣賞藝術電影的素養。而電影文化中心是共築電影收藏館、電影圖書館、電影博物館、藝術電影院、電影學術研究等多功能於一體的電影文化機構，也是供給和推廣電影藝術通識教育的基地，它並非像掌理法國電影產業的國家電影中心，也不似韓國的電影振興委員會。但誠如胡適「要怎麼收穫，先那麼栽」的格言，若無前述基礎機構之設置，逕想挽救瀕臨滅絕的台灣電影，就像緣木求魚一樣不可能有收穫，因此，設立電影文化中心是挽救台灣電影不可缺少的必要配套措施。相信凡關心台灣電影文化、愛好電影藝術之民眾，都會樂於見到該中心成立，而且希望儘早成立。
龍女士，請給電影一條生路 籌建新莊的國家電影文化中心 提升國片低於一％的票房市佔率 錯在哪裡？
◎羅詠譽
標榜播映藝術電影的總統戲院已閉門深鎖，開業歷史最久的真善美藝術電影院，也將吹起熄燈號。這對想汲取好萊塢以外的優質文化的民眾而言，無疑是嚴重損失。
由於對電影藝術的喜好，長久以來經常到國家電影資料館借閱書刊與欣賞電影。記得第一次到該館樓下時，疑惑自己是不是走錯了地方；待確認沒錯時，又產生了第二個疑問：這怎麼會是我們的國家電影資料館？〈本文節錄自三月二十八日自由電子報自由廣場，標題為報社另擬。〉詳全文
「全台飆節慶」回響
龍應台：文化假拜拜 一片塑膠花海
◎
潘國正／竹市報導
......像最近行政院長蘇貞昌宣布要成立國家電影文化中心，就讓龍應台不以為然。她說，「這種搭李安便車的思維，追逐新聞焦點所做的由上而下的決策，根本是資源的錯用。興建一個幾十億的電影文化中心，就能挽救國片嗎？國片的問題是產業結構和大環境使然，不是花大錢興建一幢建築物就能解決的，資源的錯用莫此為甚。」......
。〈本文節錄自三月十三日中時電子報社會綜合版〉詳全文
台灣國片
低吟望春風
◎詹聖芬
看著金穗獎頒獎典禮的邀請文宣，對照先前總統戲院走進歷史的新聞，不禁感嘆，散落台灣各處的獨立影像工作者，僅能在每屆小規模比賽的頒獎典禮和公視的〈紀錄觀點〉中，微微發光。
如今在台灣能看到國片的戲院，僅有光點台北、長春、真善美等極少數的戲院。能上映的國片不是從國外得獎回來，就是幾個叫的出來台灣導演作品。各家戲院為了收支平衡的考量，使國片必須和非英語系片作市場競爭。再者，在台灣想拍商業片或是藝術片的後進，大家都奢望
新聞局 每年發放幾個一百萬的輔導金補貼，若是以日劇每集四百萬台幣的成本來看，試問一百萬的台灣商業片有誰要看
？台灣電影市場實在很難有後輩新進的伸展舞台。〈本文節錄自三月二十八日中時電子報時論廣場〉 詳全文
設國家電影中心？別太當真
◎黃樹德
國家電影文化中心好像一艘潛水艇，只要台灣導演拿到國際大獎就浮出水面，一旦熱潮消褪便自動下沈，等待下一次露臉的機會。蘇貞昌裁示落腳新莊，根據過去的經驗聽聽就好，千萬不要太當真。
台灣電影工業最近20年來一直在走下坡，民國七十八年侯孝賢以悲情城市拿下威尼斯影展首獎，為台灣微弱的電影工業再重新燃起一線希望，國家電影文化中心的構想就是在這個時空背景下出現。〈本文節錄自三月十一日中時電子報時論廣場〉詳全文
國片推手
不能光喊口號
◎褚瑞婷
李安獲得奧斯卡最佳導演獎後，新聞局還想邀請他回來「振興國片」，但是看看現在的台灣國片產業，雖不致「窮途末路」，卻似乎「無力回天」。
政府對於電影產業的輔導向來都只是「給錢了事」，而一直欠缺振興產業的全盤規劃。前新聞局長姚文智誇下海口要「國片拚百部」的計畫，早已無疾而終，而行政院為了獎助影視產業，編列「五年兩百億」的開發基金，也因為門檻過高而被電影界譏為「看得到，卻吃不到！」
在李安得獎後，行政院已將其中的十五億分別提供給新聞局、文建會，以及經濟部工業局。新聞局此舉的目的是想要拿五億元來投資拍片，以培植「第二個李安」。但是，個性低調內斂的李安，是我們的政府培植出來的嗎？〈本文節錄自三月十日聯合新聞網民意論壇〉詳全文
李安之後
台灣電影可以得到怎樣的鼓舞？
就在台灣各界期待又興奮的注視下，李安以電影《斷背山》獲得奧斯卡三項大獎，其中，尤以最佳導演一項，讓他成為亞洲第一個獲此殊榮的導演。要知道在以美國文化為中心的好萊塢娛樂王國裡，李安以一個亞洲人，電影是獨立製片，而題材又是同性戀，要得到保守與自由派並存的美國電影界的肯定，真的是非常不容易。
對李安來說，這一部電影得獎的意義恐怕遠勝於以往。因為這是由他自己的創作意願出發，基於電影藝術的原則，而非適應好萊塢商業機制而拍的電影，它得到肯定，也等於是對年輕電影工作者的最佳鼓勵，這才是最重要的。
〈本文節錄自三月七日中時電子報中時社論〉詳全文
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